Die Novecento:
Es ist die kulturelle Bewegung der zweiten Jahrzehnt des zwanzigsten Jahrhunderts Spanisch, dass die Einnahme im Namen des neuen Jahrhunderts ist die Kunst des achthundert und etwas alt und verbraucht gegenüber. In der Literatur sind nicht nur neunzehnten Jahrhunderts, Romantik und Realismus, sondern die Moderne. 1914, Erster Weltkrieg, wie gesehen, die soziale und politische Ende des neunzehnten Jahrhunderts, also, um ein Gefühl Elia auch als Generation von 1914. Im Gegensatz zu den unkonventionellen modernistischen Schriftsteller Noucentists (Philosophen, Wissenschaftler sind renommierte Fachleute, Linguisten, Juristen ...) sehr gut ausgebildet, von denen viele im Ausland studiert. Es ist geistigen Ursprünge erklären viele seiner Eigenschaften:
• Rationalismus. Die Noucentists definiert intellektuellen Strenge, Kälte und objektive Analyse der Umstände und klare Darstellung.
• Antiromanticismo. Sie lehnt die sentimentale und es vorziehen, statt, ausgewogene Haltung und Sirenen und vergeistigt Erklärung der Gefühle.
• Verteidigung der reinen Kunst. Die Kunst muß der Bereitstellung ästhetisches Vergnügen beschränkt werden und sollte nicht als ein Vehikel für religiöse oder politische Anliegen und persönlichen Emotionen.
• geistigen Elitismus. Der Wortlaut der Motoren sind bei Kennern werden soll. Deshalb ist die Literatur für die Eliten geschrieben oder in den Worten von Juan Ramón Jiménez, für die große Minderheit.
• Stil sorgfältig. Der Führer der gute Arbeit geleistet wird, schau dir im Detail den Aufbau von Werken und mit einem sauberen Stil und rein.
Die europäische Avantgarde und ihre Entwicklung in Spanien
(1914-1939) sind die künstlerischen Entwicklungen mit Blick auf den ehemaligen Kultur und schlagen vor, mit dem neunzehnten Jahrhundert Kunst zu brechen. Allgemeine Funktion: die Bereitschaft Ausdruck, Wunsch nach einer neuen Kunst-und Denial-of-beliebigen Wert auf die künstlerischen Vergangenheit, die öffentliche Artikulation und die Bourgeoisie, die durch ihre unverschämten Verhalten empört. Expressionismus, Futurismus, Kubismus, Dadaismus und des Surrealismus.
1-Expressionismus. Lehnt die Kunst ist eine bloße Darstellung der äußeren Realität und schlägt offenbaren innere Wirklichkeit, die für Aspekte stationären war, dass ausdrückliche physische oder psychische Eigenschaften von dem, was geschrieben wird. Reichlich seltsam, symbolische Entscheidungen, Cartoons, etc. ... Franz Kafka (1883-1924) (Metamorphose). Bertolt Brecht.
2-Futurismus. Eingrenzen, Kunst solle die Zukunft der Vergangenheit radikal abgelehnt. Candela literarischen Mythologie als Ersatz für die Produkte allgemein als sie für neue Gründe für die modernen Lebens: die Maschinen, Autos, Flugzeuge, Lokomotiven, etc. ... Main Vertreter Philippo Tommaso Marinetti (1876 - 1944): seine Begeisterung für die Aktion, Gewalt in den Krieg erklärte, dass er und andere futuristische identifizieren sich mit dem Faschismus.
3-Kubismus. Fragmentierung der Wirklichkeit, sie Nacharbeit kreativ, sich überschneidenden Ebenen, die Spaltung Sicht willkürlichen Montage der Elemente des Gedicht oder eine Geschichte. Die wichtigsten Französisch Kubisten critor Guillaume Apollinaire (1880 - 1918), berühmt für seine Kalinga, Gedichte, deren Buchstaben ein Bild Anspielung auf deren Inhalt.
4-Dadaismus. Surge in Zürich 1916, Tristan Tzara (1896-1963). Die Dadaisten stellten die traditionellen Werte der respektlosen und provokativen und greifen die Gründe für die Dummheit des Krieges geführt haben. Merkmale: Neigung zu Absurdität, die Erhöhung des unlogisch, seine Rückkehr zur Bekämpfung von Kinderarmut, die Suche nach dem primitiv. Nounces Sinne.
• Die Ultraismus, wie andere avant-leugnet früheren Kunst: "Um die neuen Objekte zu sehen.

Jose Ortega y Gasset (1883-1956): Der Autor zahlreicher Essays: Meditations on Quijote, Invertebrate Spanien, Ideen über den Roman, ETC ... In seinen Essays, bringt Ortega den verschiedensten Themen: Philosophie, Politik, Soziologie, Geschichte ... Seine Ideen stark beeinflusst spanischen Literatur seiner Zeit. So wird in der Entmenschlichung der Kunst ist die Kunst der Avantgarde-Kanäle als eine schwierige Kunst, intellektuellen und antirealist antiromántico.

Die Generation der 14 Werke zeigen den Geist der Erneuerung, dass diese Zeit: der Fall der lyrischen Roman von Miro, der Roman Perez de Ayala intellektuellen und avantgardistischen Roman Gomes de Serna gekennzeichnet.

Gabriel Miro (1879 -1930): Schriftsteller ist ein Beispiel eines reinen, treu zu seiner Arbeit, die ideale Charakteristik der einzelnen noucentisme bis zu ihrem Bestimmungsort geliefert als Künstler. Unter seinem Roman Highlights, unserem Vater, Heiliger Daniel und Bischof Aussätzigen. Sie sind auch sehr bemerkenswerte Bücher mit Kurzgeschichten: der Rauch ist eingeschlafen, das Buch von Sigüenza und Jahr und Meilen.

Ramón Pérez de Ayala (1880-1962): beginnt mit realistischen Romane Galdosian nächsten, aber der Weg zum Himmel geistigen Roman (Belarmino und Apolonio). Die neue Ansätze für den Test damaligen die Reflexion über das Vorgehen.

Ramon Gomez de la Serna (1888-1963) ist der Prototyp spanischen Avantgarde-Schriftsteller. Ich schreibe viele Werke: Biographien, Dramen, Romane ... sind bekannt ihre greguerias, witzige Metaphern ungewöhnliche Aufnahme von Beziehungen zwischen Objekten oder Konzepten. Die greguerias sind sehr unterschiedlich: Philosophie (Der Kuss ist der Hunger nach Unsterblichkeit), Texte (wenn Sie eine Tür, nehmen wir den Finger in der Nähe des Schweigens), humorvoll (ein Korkenzieher Blitz ist die Wut, etc.).