Autor: Jackson Pollock Timeline: 1948 Stil: Abstrakter Expressionismus Technik: Öl, Emaille und Aluminium Farbe Ort: Museum of Contemporary Art in Los Angeles Topic: Trace einer Linie Überschneidungen und erstreckt sich über die Zeit latro Leinwand so das Feld scheint keine Grenzen zu haben. Pollock, Hauptvertreter des Action Painting, Farbe, Körper und Seele in execusció seit q sha ihm beteiligt sind, war die Malerei ein Leben zu erfahren. Formale Analyse: Elemente aus Kunststoff Farbe: Zu Beginn seiner Arbeit helle Farben verwendet, später aber nur streng Farbe (schwarz und weiß) verwendet, malen industrials.Aquest Feld gehört zu der zweiten Periode. Zeichnung: Kein Zeichnung, mit verschiedenen Techniken: Dripping (Tropf) oder mit den Händen. Elektrizität: Keine . Zusammensetzung:Verwenden Sie die improvitazció nicht vorbereitet hat. Keine frühere Plan. Interagiert mit dem Feld (Tänze, Schritte, dann ...) Sein Werk ist bis zum Jazz im Vergleich zur Gründung simultan übersetzt. Es spielt keine Rolle, weder Raum noch Mittel. Je weiter außerhalb der Box tela.No Prodi hat Elemente figuratius.Les Zahlen definiert sind xl'estat Stimmung des Künstlers. Pollock eine neue Sprache: Die Malerei ist ein Fahrzeug der Ausdruck der Gefühle des Künstlers. Es gibt eine Kindertagesstätte oder Hierarchie von Formen, alles ist ein Kontinuum. Inhalt und Bedeutung: Pollock konnte nicht vorhersehen, das endgültige Aussehen der Bilder, die beide mit dem Titel x Ende. In der Regel genannte x-Nummer, das Datum der Erstellung oder "untitled" x ist nicht begrenzt Zuschauer. Ich will nicht jede Aussage über das Bild zu geben, schränkt nicht das Publikum. Der Auffassung, dass der Betrachter auf seine eigenen Feld zu schaffen.Funktion:
Der expressionistische Veränderung der Beziehung zwischen Betrachter und Bild. Jetzt legen Sie das Tuch auf dem Boden, gerade die x allen Seiten, die zu Fuß, mit ihren eigenen Händen empastisen ... Die Show ist unterteilt Kritiker: sie "Jack the degotador", sondern wurde auch von einflussreichen Kritiker bewundert.


Formale Analyse: Elemensts Kunststoffe: Drawing: Seine Genauigkeit im Detail und eine sorgfältige Zeichnung. Zeichnung präzise. Farben: verwenden die Farbe heller. Es wird der Abbau der Farbe. Verwenden Sie helle Farben, zielt darauf ab, Objekte mit fast fotografischen Realismus zu malen. Light: Light willkürlich, die seinen paranoiden Visionen beleuchtet. Zusammensetzung: Konfigurieren einer traumhaften Welt, ein wenig Furcht und verborgene Wünsche der Beziehung zwischen Schlaf pintor.Hi hat il'al Halluzination quadre.Expressa Raumdurch eine zentrale Technik miniaturista.Figura -> Selbst-Porträt des Autors, von einer großen Nase, unterstützt, wo es mehrere Symbole wie Geschlecht: Lily -> masculinaDona Sex-Symbol -> bringt das Gesicht zu den Genitalien des männlichen Körpers 1 . Durch die Paranoiker-kritische Methode (paranoide = weich, hart = critical) entwickelt sich eine Zweiteilung in ihrer obres.Veiem an Landschaften und Architektur, harte und weiche Zeichen und schlaff. Das Gesicht der Frau, wahrscheinlich Gala ist klassisch. Es gibt Dinge, Muscheln und Meer Inhalt und Bedeutung erinnern: Dalí eingeladen Faul und seine Frau Gala Eluard und andere surreale ein paar Tage verbringen Cadaquès.Allà x Gala Dalí Interesse bei Spaziergängen am Strand. Aber irgend etwas sagte ihm, wenn er reia.És nur eine Schachtel voller Sex-Symbole: Ham mit einem gebrochenen string -> keine Gala (Besessenheit) Leon -> stellt energiaLlagosta -> Bauch ist voll von Ameisen (Kinder Befürchtungen von Dali) 2 Schaufensterpuppen küssen zu einer beunruhigenden Atmosphäre.
Funktion:
Fluchtweg von Dali ihre sexuellen Wünsche gegenüber den Frauen, wenn anzuziehen.
Dali ist ein aktiver Befürworter des Einzelnen in der Selbstinduktion die Bilder produziert wahnhafte Paranoia.