Origenes d la musica occidental: Grecia: En l arte griega destacaba la busqueda d la belleza ideal, mediante l equilibrio, la proporcion y la harmonia. Principales contribuciones musicales d ls griegos: To2 ls artistas tenian 1 especial reconocimiento en esta sociedad. Atenas llego a convertirse en l centro principal d poetas-musicos. Pitagoras figura en ls memorias d la historia como padre d la teoria musical griega. Entre otras muchas contribuciones, cabe destacar la demostracion d la relacion entre la longitud-tension d 1a cuerda. Fueron ls griegos quienes inventaron la notacion musical (a traves d ls signos del alfabeto), d la q s icieron 2 modalidades: 1a xa la musica instrumental y otra xa la musica vocal. 1 instrumento griego s la lira d 7 cuerdas q s d cuerda frotada o punteada. Epitafio d Seikilos: Autor: Seikilos. epoca: la Antigua Grecia. Genero: cancion funeraria. Datos biograficos: s 1a d ls obras musicales + antiguas q conocemos. Caracteristicas: Fue hallado en 1a columna d marmol. A cancion das campas: Autor: Leroy Anderson. Forma musical: pieza breve xa orquesta. Genero: instrumental. Pais: EUA. Instrumentos: orquesta. Datos biograficos: Leroy Anderson s 1 d ls musicos contemporaneos d musica orquestal norteamericana + conoci2, especializado en piezas d breve duracion. Caracteristicas: l protagonismo s xa ls campanas tubulares. La musica religiosa en la Edad Media (s.X-XV) La monodia: La musica era vocal, pues la Iglesia no admitia l uso d instrumentos (ls consideraban paganos). l canto gregoriano/yano l Papa Gregorio I (540-604 d.C.) decidio unificar ls diferentes escuelas liturgicas y ls cantos, con l fin d evitar cualquier tipo d herejia dentro d la Iglesia. xa eso, recopilo y organizo ls melodias q ls cristianos llevaban cantando desde hacia siglos -asta entonces, dispersas-, y q pronto pasaron a ser “l canto oficial d la Iglesia Romana”. s l denominado canto gregoriano. Caracteristicas generales: Texto religioso, Melodias con pocos soni2, Musica monodica o canto a 1a sola voz, Ritmo libre sujeto al texto q esta en latin, Interpretada con voces masculinas (monjes cantores especializa2) y a capella (sin acompañamiento instrumental). La notacion musical: s inventaron 1s signos, ls neumas, q s colocaban sobre l texto, indicando a ls cantores la subida o bajada d la altura del sonido. Guido D’Arezzo, monje benedictino, introducio la cuarta linea, obteniendo l tetragrama. tb puso nombre a ls soni2 musicales, xa eso utilizo ls primeras silabas d ls 1ºs versos del himno a San Xoan Bautista. Juglares: Pertenecen a la clase social + baja, gozando d poco prestigio y le robaban ls melodias a ls trovadores. Trovadores: Pertenecen a la nobleza y a la burguesia y Componen y escriben sus propias canciones.

Hodie Christus natus est: Época: Edad Media. Género: canto gregoriano. Autor: anónimo. Características: Canto religioso perteneciente al repertorio gregoriano propio de Navidad. Tipos de estilos de canto gregoriano: 1. Canto silábico: una nota o neuma por sílaba. 2. Canto neumático: dos o tres neumas por sílabas. 3. Canto melismático: más de tres neumas por sílaba. Non sofre, Santa María Autor: Alfonso X “El Sabio”. País: España. Instrumentos: flauta, fídula y percusión de parche. Datos biográficos: Se dedicó a componer cantigas (las componía en galaico-portugués) y a recompilar las que más le gustaban. Características de la obra: La melodía es sencilla. O rock nos anos 50 Os anos 50: o comezo: A finales de los 40 y principios de los 50 comenzarán a forjarse las bases de un estilo musical. Dos de los estilos que forman parte del nacimiento del rock son el country (blanco) y el rhythm & blues (negro). Nace como un estilo de música urbano. Alan Freed, un disc-jockey, fué uno de los primeros en utilizar el término rock & roll. Su importancia no fué solo musical sino que también social al unificar la cultura negra con la blanca. Otro elemento fundamental en la creación del rock fué la guitarra eléctrica con su especial y potente sonido. Grandes intérpretes: Elvis Presley, Chuck Berry, Little Richard... El resurgimiento del Folk: la canción protesta: El nacimiento del Folk se sitúa alrededor de los años 30. Resurgirá en los 50 como respuesta a una sociedad militarizada. Dos figuras relevantes son Joan Baez, Leonard Cohen y Bob Dylan. La base de sus canciones son la protesta debido a las injusticias políticas, el racismo, las guerras, la falta de comprensión y diálogo... El rock & roll español: A finales de los 50 la instalación de diversas bases americanas en nuestro país es el punto de partida para que en sus emisiones se comience a difundir el fenómeno musical del rock & roll. Los Estudiantes son los pioneros en traducir el rock procedente de América. Bill Haley & the Comets o Elvis Presley se convierten en modelos a imitar. Los jóvenes empezaron a comprar, a través de los soldados americanos, sus primeros discos de rock & roll y las primeras guitarras eléctricas Fender. Roll over Beethoven: Autor: Chuck Berry. Estilo: Rock. Década: 40-50. Blowin' in the wind: Bob Dylan y Joan Baez. Estilo: Folk. Décadas: 30. La música en la Edad Media II La polifonía: El nacimiento de la polifonía (s. IX-XI): En el s. IX aparece la polifonía (canto a varias voces que suenan simultáneamente). Los dos tipos fundamentales de polifonía en la Edad Media son: El “organum” (s. IX y X): forma más antigua de polifonía medieval y El “discantus” (s. XI): supone la independencia de la segunda voz. La Ars Antiqua (s. XII-XIII): Aumentan el número de voces que intervienen en el canto, estas se hacen más independientes. Una de las formas más destacadas fué el conductus. 

Aparecen otras formas polifónicas como el motete. Centros culturales importantes: Abadía de San Marcial, Catedral de Nôtre-Dame y Catedral de Santiago de Compostela. La ars nova: (s. XIV-XV): Ars nova es el título de un famoso tratado en el que se proponían nuevas técnicas de composición. Uno de los compositores más relevantes fué Guillaume de Machaut. Las características principales son: El motete es la forma musical más destacada. La música se compone para ser gozada. Mayor libertad del compositor, que deja de ser anónimo. Aumentan las composiciones de música profana. El códice calixtino: El códice Calixtino es muy importante musicalmente hablando, ya que recoje la partitura polifónica a tres voces más antigua del s.XII. Presenta aquellos lugares que debían visitarse. Describe la ciudad de Santiago y se catedral con gran detalle. Los instrumentos del pórtico de la gloria: Los instrumentos representados son un documento fundamental para el conocimiento instrumental de la época. Fué hecho por el maestro Mateo en el siglo XII. Los instrumentos son casi perfectos (incluso la proporción de tamaño entre el instrumento y el instrumentista es real). Los instrumentos representados son todos de cuerda: fídulas (instrumentos de cuerda frotada), arpas, salterios, laúdes y el organistrum (antepasado de la zanfona). 

Instrumentos q pueden ser: Fídula y laúd, Arpas, Salterios, Organistrum, Añafís (trompetas rectas), Chirimías, Flautas traveseras, Gaita, Órgano, Címbalos, Juego de campanas y Tamboril.