Die Lyric seit 1939:
Die Renovierung im frühen zwanzigsten Jahrhundert Poesie: Moderne und der Generation '98:
Seit Ende der S. Neunzehnten bis Anfang S. XX gilt als eine turbulente Zeit in mehrfacher Hinsicht:
In Spanien ist durch die politische Instabilität bis 1939 mit dem Ziel, den ersten Bürgerkrieg geprägt, bis in diesem Jahr stattfinden wird Großveranstaltungen wie die Ernennung von Amadeus von Savoyen, die Proklamation der Ersten Republik, der Bourbon Restaurierung, die Katastrophe von '98 der Diktatur von Primo de Rivera, dem Beginn der Zweiten Republik und dem Ausbruch des Bürgerkrieges.
In der europäischen Politik ist die Situation in 1914 World War ähnlichen ausbrach und 1917 der Rev. Rusa.
- Nimmt in diesem Zeitraum statt Migrationsbewegungen der spanischen Land in die Stadt, was zu einer Erhöhung des städtischen Proletariats und der Entwicklung der großen Gewerkschaften.
Die Bourgeoisie wird immer mehr Macht und lösen Konflikte zwischen den sozialen Klassen.
- Die Intellektuellen und Künstler leben diesen Moment als eine Zeit der Krise und versuchen, jede Antwort zu geben, in Spanien aufgetreten, was muss getan werden, um die bestehenden Probleme zu lösen, wurden drei Positionen: die Modernisten, die Generation der 98 und Krausists und Generation.

Modernism:
Die Autoren führten eine gründliche Erneuerung literarischen Moderne, die eine thematische Erneuerung in Hervorhebung der romantischen Angst, Liebe und Erotik, Exotik, Kosmopolitismus ist die Verwendung von Symbol und Mythos, der indigenen und der okkulten oder religiös.
- Erneuerung der poetischen Sprache als auch mit Farbe, Sound-Effekte Worte und den Rückgriff auf ein Vokabular, das an die Gegebenheiten bezieht sich ungewöhnliche ungewöhnliche und exquisit.
- Die Metrik lebt auch diese Erneuerung, die Verse verwendet werden, der Alexandriner, die endecasyllable die dodecasyllabic die Endecasillabo und Achtsilber.
Die Lieblings-Vers ist das Sonett und die Wechselbeanspruchung Konsonanten und Gleichklang.
- Moderne hatte ihren Ursprung in Lateinamerika, Ruben Dario Besonderheit war, der gab der Bewegung mit dem drei grundlegende Bücher mit Gedichten: Blue .., Profane Prosa und Lieder von Leben und Hoffnung.
- Es gibt eine doppelte Bewegung, eine ästhetische und eine intime und reflektierend. Die letztere, die sich mit existentiellen Fragen und intim, wird in Spanien siegen dank Autoren wie Ramón Jiménez, Valle-Inclan und die Machado Brüder.
Die Gruppe der 98:

Die Werke von Autoren, die diese Gruppe macht sich um zwei grundlegende Probleme: die Frage der Spanien und existenzielle Sorgen.
Was den ersten, über eine kritische Haltung, die Situation des Landes und sind uns bewusst, dass das Leben in einem rückständigen Land, glauben aber, dass Spanien kommen von dieser Situation, wenn ihre intellektuellen Bürger angesichts dieses Willens.
Die andere Frage bezieht sich auf alles, um den Sinn des Lebens bezogen, das menschliche Schicksal und religiösen Überzeugungen.
Die Mitglieder dieser Generation stellen ihre Literatur in den Dienst ihrer Anliegen, und das ist in seinen Romanen wider.
Erkannt einen signifikanten Einfluss von Philosophen wie Nietzstche Irrationalisten.
Autoren betonen, wie Maezteu Ramiro de Pio Baroja, Azorin, Unamuno, Machado und Valle-Inc.
Die Renovierung im frühen zwanzigsten Jahrhundert Poesie: Die Sturmreiter und die Generierung von '27:
Avantgarde in Spanien:
Sie entwickeln eine Reihe von Avantgarde-Bewegungen: Futurismus, Kubismus, Dadaismus, Surrealismus, Ultraismus und Kreationismus. Sie suchen eine neue Kunst, die bewegt sich weg von der Nachahmung der Wirklichkeit.
Diejenigen, die mehr Einfluss auf die Dichter der Generation von '27 haben, sind:
"Futurismus und die Förderung der mechanisch-technologischen Zivilisation erscheint in Pedro Salinas, der ein Gedicht gewidmet, die Schreibmaschine (Underwood Mädchen) und Rafael Alberti.
"Auch Kreationismus, deren wichtigste ist Dichter Gerardo Diego (Handbuch der Schaum).
"Aber Surrealismus ist die einflussreichste Avantgarde. Diese Bewegung versucht, die schöpferische Kraft des Menschen freizusetzen, und um die Stimmung zu Techniken wie das automatische Schreiben Zuflucht aufzunehmen. In Spanien steht mit Lorca "Dichter in New York"
-Bitte beachten Sie die Bedeutung von Ramón Gómez de la Serna, der Schöpfer der Aufschrei, Ausgelassen Metapher.


Die Generation von '27:
In den 20 durchbricht eine Generation von Dichtern von außergewöhnlicher Qualität.
Das Datum 1927 bezieht sich auf wichtige Ereignisse wie den dritten Jahrestag des Todes von Gongora oder Veröffentlichung in diesem Jahr bedeutender Bücher als Zigeuner Lorcas Balladen.
Zu den bedeutendsten Dichter finden Pedro Salinas, Jorge Guillén, FGLorca oder Alberti.
Wir müssen uns rufen Juan.R. Jimenez und Ortega y Gasset, als zwei Zahlen, die einen Master-Abschluss auf diesen Dichter gehalten haben. Einer befindet sich an der poetischen und die anderen in der ideologischen und theoretisch.
Es gibt drei Stufen:
1 - bis zu 1927, fühlte er sich dem Einfluss der frühen Avantgarde. JRJimenez sie in Richtung reine Poesie.
2 bis 1927 durch den Bürgerkrieg begann ein Prozess der Re-Humanisierung.
3 - nach dem Krieg. Lorca starb 1936, und die meisten gingen ins Exil, so dass die Gruppe auseinander.
Der prominenteste dieser Gruppe ist ihre Fähigkeit, Tradition und Avantgarde Blend-garde und Kulturinteressierte und beliebt. Seine Liebe zu den Klassikern war immens, vor allem durch Gongora, auch wenn dieser Ansatz nicht die Avantgarde zu verhindern.
Die Themen seiner Werke mit den großen Fragen der menschlichen behandelt
Die Lyrik der 40er Jahre: The Civil War eine Zäsur in allen Bereichen des Lebens und natürlich auch in der Poesie. Die Generation von 36 geboren in miteinander verfeindete Gruppen:
Poetry stark: Er besteht aus Rosales und Luis Felipe Vivanco unter anderem Aktien ein religiöses Gefühl, das will einfach nur vergessen, den Krieg beendet. Schreiben Sie Themen über Gott, Natur, Liebe und Familie. Sie veröffentlichen ihre Gedichte in Zeitschriften wie der Escorial.
Poetry wurzellosen: 1944 entstand eine Bewegung für die ehemalige entgegen. Die Autoren dieser Gruppe sind nicht mit der Welt um sie herum zufrieden. Seine Dichtung ist direkt beteiligt und in dem, was zählt ist der Inhalt als die Form. Betont, Eugenio de Nora.
Poetry of Exile: wegen des Bürgerkrieges, eine große Zahl von spanischen Autoren aus Spanien vertrieben wurden, die meisten weiter zu schreiben, wo sie waren,konnten ihre Meinung zu sagen und enthüllen, was in Spanien hätte schweigen. Said Rafael Alberti und Pedro Salinas.
SOZIALE Poesie der 50er Jahre: Es entwickelt sich ein Gedicht mit menschlichen Probleme, Ungerechtigkeit und Elend betroffenen. Rehumanize ist eine Poesie, die als Instrument der Kündigung und das soziale Engagement dient. Die Sprache ist einfach, die von allen verstanden werden, denn was zählt ist der Inhalt. Diese Dichtung ist von Antonio Machado beeinflusst.
Gabriel Celaya: die Autoren hatten Kontakte mit den 27, die mit dem Surrealismus in Berührung kam. Vor dem Bürgerkrieg veröffentlicht Flut der Stille, und seine Dichtung, nachdem sie mit den sozialen Anliegen und Fragen ist gedumpten sind Dinge, wie andere auch.
JAHRE DER POESIE 60: Die Form der Gedichte gewinnt immer mehr an Bedeutung im Vergleich zum Inhalt.
Die Autoren und nicht ausschließlich auf soziale Themen beschränkt, sondern den Bereichen der menschlichen Themen aller Art.
Angel Gonzalez ist der beste Vertreter der sozialen Poesie der sechziger Jahre. Der vorherrschende Thema ist die Liebe. Hopeless veröffentlichte im Jahre 1961, wo einige seiner Erinnerungen an den Krieg,
Wort auf Wort ist ein Bruch von seiner früheren Arbeiten, weil es ein Liebesgedicht zu buchen. Er erhielt den Prinz-von-Asturien-Preis und ein Mitglied der SAR.
Poesie der 70er Jahre: Die Autoren dieser Förderung ignorieren sozialen Fragen und setzt ihren Blick auf die Autoren der 27, vor allem angebaut Surrealismus in Lorca. Huyen Realismus und behandelt Themen wie Liebe oder Skepsis.
Manuel Vazquez Montalban: seit der Veröffentlichung des A Sentimental Educationnach Prag, entwickelt sich ständig weiter in Bezug auf Themen, Bewegungen und poetischen Formen.
Eines seiner wichtigsten Werke sind die Verse über den Tod meiner Tante Danielle und der Schatten des blühenden Mädchen.
Poesie aus dem 80 BIS HEUTE: Es gibt eine Tendenz vorherrschen, und die Merkmale der Gedichte dieser Zeit sind sehr unterschiedlich:
1. Die Autoren sind räumlich verteilt, im Gegensatz zu den Modernisten in Paris oder die Generation der 27 im Studentenwohnheim.
2. Es gibt eine große Anzahl von Poesie Wettbewerbe, so ermutigend, dass die Zahl der Autoren und Publikationen sehr hoch ist.
3. Es erkennt eine Achtung für die literarische Tradition und eine gewisse Kontinuität bestimmter Trends.
4. Betont, Pluralismus Poesie.
5. Viele der Gedichte sind in der Regel Erzählung oder sogar Umgangssprache oft auch im städtischen Umfeld befinden.
6. Autobiographism, Humor und Ironie.
Antonio Galan ist einer der bekanntesten Autoren der aktuellen Literatur. Er hat erfolgreich angebaut Lyrik, Prosa und Drama. Arbeitet regelmäßig für Zeitungen und Zeitschriften d aller Arten.
Das gemeinsame Thema seiner Dichtung ist die Liebe in all ihren Formen: aufgeregt, enttäuscht, in der Jugend, im Alter .. Cordoba und markieren Gedichte Liebesgedichte.