"Der Tod von Lorenzo" der Prächtige "im Jahr 1492 markierte das Ende von Florenz, Kunst der italienischen Renaissance Kapital, das ihn nach Rom gab. "Es ist die Zeit der großen Genies, Michelangelo, Raphael und Leonardo. "Die ewige Stadt wird im Rahmen des ruhmreichen Pontifikate von Julius II. und Leo X., ein Goldenes Zeitalter der Kunst zu leben. "Julius II. war ein Förderer der Künste. Beginnt Bau der Basilika des Vatikans. Sortieren Sie die Dekoration der Sixtinischen Kapelle und die Stanzen und fördert die archäologische Ausgrabung, den Kauf der Statuen, die entdeckt wurden. Eine Kopie dieser Arbeiten war es, was es der VXI-Bildhauer Jahrhunderts, nach Vasari, der Quattrocento zu übertreffen. X-Leon Sponsoren anderen Befunden. Gefunden in Neros Domus Aurea begraben zahlreiche Galerien, deren Gänge sind bekannte Höhlen und grotesken Bildern.
Das Dinner-Stellt der letzten Sitzung des Christus mit seinen Aposteln vor seinem Tod. "Die Arbeit geht weiter, linearen Perspektive optimal Erweiterung der Wand mit einem Mock Abendmahl." Die Stellung der Apostel, hinter dem Tisch und in Dreiergruppen eingeteilt, ist neu. Bis dahin Judas verwendet werden, um allein zu stehen und vor der anderen Gäste. Leonardo-A war nicht in der Fresko-Technik interessiert, so schnell und so brauchte der Künstler war sehr penibel. "Leonardo ist ein Wissenschaftler, der dem Geist der Forschung Farbe bringt. "Seine wichtigste Beitrag ist die Technik des Sfumato oder difuminado2, die Schatten der Figuren und verwässert durch die Hell-Dunkel im Raum." Er starb in Frankreich, die Burgen von Francisco I. Fortica


"Das sechzehnte Jahrhundert die spanische Architektur wird in drei Phasen gegliedert: plateresca, römischen und puristisch. "Das ist ein Begriff plateresco durch Erkennen der Ähnlichkeit zwischen den Gebäuden Dekoration in der ersten Hälfte des sXVI und die Arbeit der Goldschmiede geprägt. Beispiel: die Fassade der Universität Salamanca. "Die vermeintliche Romanismus und ordnungsgemäße Assimilation der klassischen Proportionen und die Christianisierung des Grotesken. "Die Reinheit ist das Ergebnis einer schweren Transplantat nach Spanien Bramantes Design. Ex: El Palacio de Carlos V in Granada. GAZEBO-Urbino Donato Bramante beginnt dort, wo IT-Sicht erwirbt das Wissen der Architektur. "In Mailand geht auf die Ideen des zentralen Anlagenbau. iese wissen überarbeitet in Rom, mit dem Studium der Ruinen. Seine erste bedeutende Arbeit in der Ewigen Stadt ist für den spanischen Hof. El Escorial, Monasterio de San Lorenzo el Real. Siglo XVI. Gestartet von Juan Bautista de Toledo und weitergeführt von Juan Herrera. Von Philipp II. in Auftrag gegeben. Denkmal-harmonischen, basierend auf mathematischen Kombination von geometrischen Formen, die Pilaster, Friese und Gesimse der toskanischen Ordnung artikuliert. "Das Gebäude ist konzipiert II als eine moderne Rekonstruktion des Tempels von Jerusalem, Julius was war und dienen sowohl der Palast Kloster Friedhof. Pope SCHOOL-Auftrag. "Es ist eine Allegorie, die den Triumph der antiken Philosophie darstellt. "Es zeigt den Tempel der Wissenschaft, die Plato und Aristoteles stellt fest, den Himmel auf Erden bedeutet. -Einführung-verständliche Sprache besitzt Raphael, heiter und harmonisch. "Physische Attraktivität des Malers, seine freundliche Natur und Gnade von seiner Kunst, die Hingabe fervosa befestigt verursacht seine Werke und die glücklichen Umstand der Geburt und Tod, im Alter von 37 in der Karfreitags-Feiertag, dem wurde, in den Augen seiner Zeitgenossen in einen Halbgott.