Der Pfarrhof.
1 .- Allgemeine Dokumentation.
Titel. Das Pfarrhaus.
Autor: Fortuny, Mariano (1838-1874)
Chronologie: 1867 bis 1870.
Stil: Realismus.
Technik: Öl.
Support: Tisch, 60 cm. X 94 cm.
Aktuelle Lage: National Museum of Art in Katalonien. Barcelona.
Topic: Manieren Szene oder Genre. Stellt die Unterzeichnung des Ehevertrags in das kirchliche Amt. Künstler hat große Aufmerksamkeit auf Umgebungstemperatur Detail der Kostüme, die Dekoration der Zimmer und.
2.-formale Analyse.
Elements .- Kunststoff.
Der Hauch von Fortuny steht für Freiheit und die Kostbarkeit. Die Farbe ist Lebensfreude in überquellenden Reichtum und ist vorwiegend in warmen Farben (mehr in den Vordergrund und nehmen einen größeren Teil der Tabelle) über die Kälte.
Das Licht wird gleichmäßig verteilt Tabelle über die gesamte Oberfläche des.
.- Zusammensetzung.
Die Arbeit ist strukturiert Beihilfen aus der Perspektive des Sets, dass der große Maler, der Fluchtpunkt der Rollen, die liegt in der Unterzeichnung der Ehe durch den Bräutigam unter dem wachsamen Blick der Zeuge und der Pfarrer. In der gleichen horizontalen Ebene, Dell stehen hinter seiner Frau, Familienmitglieder, eine Zahl, die Descamisado Fegefeuer Betteln für die Seelen in und einen Mann mit dem Kopf fallen, so scheint es sitzt er an der Reihe warten. In lesquerra Box und getrennt von der Aktion, der Priester, der an seinem Tisch erschien, ein Gentleman Besucher. Neben diesem wichtigsten Szene gemalt Fortuny eine zweite Gruppe von Menschen in der Nähe des Betrachters, der Bildersprache repräsentiert die Menschen, die Spanisch ist eine Referenz auf ein Stierkämpfer und niedliche Charaktere typisch.
Die Komposition der Szene sind auch zwei interessante Konzepte: die große Lücke, die, erstreckt sich auf der Unterseite der Leinwand und das hilft erhöhen die Aussicht über das Festnetz und die Platzierung der Lampe hängt von den Decke und das Kohlebecken, die visuell zu helfen und pictòricament Künstler hat die Zusammensetzung des Gleichgewichts.
Die menschlichen Figuren sind, asymmetrisch angeordnet und es gibt eine deutliche Konzentration der Zeichen auf der rechten Seite. Hauptsache, die Unterzeichnung des Bräutigams das Register nach latenten Kirche Pfarrer und das Zeugnis des Auges, läuft leicht box Offset zur Mitte lesquerra.
Die Arbeit übernimmt eine bemerkenswerte Dynamik, vor allem wegen der Haltung des Dialogs und der Gestik der Figuren, so dass der Betrachter die Szenen vorstellen of the box als miteinander.
Die Tatsache, dass Grenzwerte eingehalten auf der linken Seite des Kopfes Pfarrgarten Mauer, die physikalisch verhindert lobservador Größe zu erhalten, um eine wirkliche Vorstellung von ihrer.
Die Höhe der meisten Besucher, die Lehne des Sessels, das Licht, dass die Banken von der Decke hängt und die großen Gemälde über dem Tisch und lhoritzontalitat.
Auf der rechten Seite der Tabelle gibt es eine Handvoll von Zeichen (einige sind Stierkämpfer) scheinen eher bescheiden als er an der Reihe warten. Die gelben Teppich zu seinen Füßen kontrastiert mit
der Boden ziemlich braun und der Rest des Raumes dient delement Unterscheidungskraft zwischen den beiden Gruppen, trotz der Anwesenheit eines Damen in einer Ecke des lestora, die eine gewisse Herablassung symbolisieren könnten.
Style .-.
Fortuny für seine Virtuosität der Pinselführung, die im Detail der aufwendigen Kostüme gesehen werden kann, dass die Charaktere als auch aussehen Details aus Schmiedeeisen oder die Farben der Wände, mit einer virtuosen Technik und anekdotische Themen jovial weg bekannt Gesellschaftskritik. Aus diesem Grund, obwohl es in der Regel fit Realismus bestand auch als ein prominentes Mitglied der kostbaren Gemälde.
Zur gleichen Zeit wurde eine Farbart, dass eine hohe Lichtintensität in die Arbeit jenseits lhipotètic Fenster, das die Szene aus lesquerra leuchtet sieht verschärft.
Seine Werke hatten einen überwältigenden Erfolg in den siebziger Jahren des neunzehnten Jahrhunderts, besonders in Frankreich. Die Kritik an der Zeit kam es zu seiner Technik basiert Flecken und Licht und Töne seiner Bilder, die Impressionisten, aber die Verwendung von Hell-Dunkel lallunyava Kunstbegriff Diese beziehen. Darüber hinaus ist bekannt, dass er ein Verehrer von einem jungen katalanischen Künstlers war, hat Renoir, der gerade begonnen hatte. In vorzeitig sterben bei sechsunddreißig Jahre, wurde die Frage aufgeworfen, ob ihre Anliegen zu Kunststoff lhaurien LED schaffen mehr Berührungspunkte mit den Impressionisten aus.
Ähnlich wie bei Delacroix, eine Reise nach Nordafrika bis nach Marokko ein Bild malen (Die Schlacht von Tetuan) an die Provinz von Barcelona und, inspiriert durch den Krieg zwischen Spanien vertreten eine Offenbarung Fortuny durch blendendes Licht, Lorga Farbthemen und plötzlich entdeckt, dass malerischen.
Im Jahre 1886, während seines Aufenthalts in der Prado. Kopieren und studierte die Venezianer, El Greco, Velázquez, Ribera und vor allem, Goya, der ein Anhänger in irgendeiner Weise für ihre bunten verfeinert Sensibilitäten war, seine Leidenschaft für Licht und der Einsatz der Technik der Verfärbung isoliert.
Höhere Akzeptanz ihrer Werke an die Öffentlichkeit und löste Kritik, dass viele Künstler in seiner Art des Begreifens des Gemäldes sinspiressin heißen fortunyistes, mit Vertretern in Spanien (Tomas Moragas, Eduardo Zamacois, etc..) Frankreich (Henri Regnault) und Italien (Edoardo Dalbono und Francesco Paolo Michetti)
Ein Detail, das dem berühmten Fortuny zeugt die Tatsache, dass in Rom, hat der Künstler im Leben, es gab viele Fälschungen in seinem Namen.
3 .- Interpretation.
.- Inhalt und Bedeutung.
Das Pfarrhaus ist ein Bild der Sitten, der die Maßnahme erfolgt in einem Pfarrhaus typischen achtzehnten Jahrhundert und spiegelt eine sehr häufige Szene in der europäischen sozialen Lebens: im Moment der Unterzeichnung durch Auftraggeber, die Dokumentation zu ihrer Ehe zu legalisieren. Die Idee, dieses Problem scheint nach dem ersten Betrachten ihn mehrmals in der Sakristei der Kirche von San Sebastian aus Madrid, wo der Künstler machte die Formalitäten der seine Ehe mit Cecilia Madrazo linsigne die Tochter des Malers Federico de Madrazo entstehen.
Zur Erläuterung der Gründe für den Pfarrhof und die Produktion von Fortuny im Allgemeinen sollten Zeit beziehen sich auf das Gemälde von ihm, weil diese zeigten wenig Bereitschaft zur neoklassischen Bombast für lèmfasi romantisch und Missbrauch von Kindern und gelernte Folglich ist die detaillierte technische sabocà Patienten und Maßnahmen kleineren Schachteln. Der Exponent dieser Richtung war Meissonier, der Mode führte der tableautins, Gemälde Größe kleiner Schrank.
Ein weiterer Grund für die Änderung der Richtung der bildenden Kunst war die Entstehung des Bürgertums mit einem neuen Client von Künstlern, die Sels Argument mit dem Staat und Werke in ihre Häuser bevorzugt kleine, meist Frauen.
Der Händler Fortuny, Goupil, Freilegung der Pfarrhof in Paris und kam zu 70.000 Franken zu bezahlen, dann mehr als 140.000 Peseten. Der berühmte Maler, die die europaweite erworben hatte.
.- Funktion.
Ihr Ziel war zu sein, im Prinzip, die Heimat von einigen wohlhabenden Person, die ein Zimmer mit einem Werk wie diesem Thema und höflichen Manieren schmücken will.